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En quelques années, Naâman s'est imposé comme l'un des poids lourds du reggae européen. Un disque d'or dans ses bagages, plus de 700 000 followers cumulés sur les plateformes de streaming et plus de 100 millions de vues sur ses différents clips, c'est entre l'Inde et la métropole que vit désormais le natif de Dieppe. C'est d'ailleurs l'Inde qui a inspiré Naâman pour ce 4e album, sûrement l'opus le plus abouti de sa carrière. On y retrouve un titre avec les incontournables Dub Inc mais aussi avec le prometteur Marcus Gad. Entre soul, reggae et hip hop, Naâman transcende les genres dans la simplicité qu'on lui connaît.

Vu à travers le prisme narratif de la mythologie grecque cet album est une ode à l'acceptation de soi et une célébration de ce qui nous rend humain et tous différents. Aurora a enregistré cet album aux côtés de son producteur de longue date, Magnus Skylstad, et a réuni une équipe de collaborateurs triés sur le volet : le guitariste Fredrik Svabo, Askjell Solstrand au piano, la chanteuse française Pomme avec qui elle partage un duo sur Everything Matters, et le célèbre bandonéoniste Per Arne Glorvigen. Venue des froides contrées de Norvège, la jeune artiste est devenue en quelques années un vrai phénomène, notamment grâce à son hit Runaway.

Ce premier album est une chimère, un album hybride. Conçu entre Paris et la Réunion, cet opus est un parcours intuitif et tribal où la pop électronique accueille le Maloya de la Réunion. Ce qui semble inconciliable se rencontre et fusionne: la mélancolie atmosphérique et les rythmiques tribales voire parfois militaires, les ballades lunaires et la lumière tonique des morceaux invitant à la transe, tout cela énoncé en anglais et en créole réunionnais. Chimera s'apparente à une veillée hypnotique, de l'aube au crépuscule, ou la folie vient parfois chatouiller les riffs entêtants et les vocalises de ce chanteur polymorphe.

Le projet de Tobias Sammet (chanteur de Edguy) :Avis à tous les fans d'opéras rock : voici une oeuvre à côté de laquelle vous ne pourrez rester indifférent. Un nouvel opus puissamment inspiré ou chaque invité apporte sa touche musicale. La magie opère instantanément. On y retrouve les grandes envolées symphoniques, des morceaux aux refrains hyper efficaces, des choeurs convaincants, des solis de haute voltige et des orchestrations, discrètes mais du plus bel effet.

Après trois opus encensés par la critique, mettant en scène son style unique entre electro romantique, disco noire et pop cristalline, l'étonnante et envoûtante Natasha Khan se réinvente à nouveau dans The Bride'', un quatrième album qui sortira le 1er juillet prochain. The Bride'' relate l'histoire d'une femme dont le fi ancé se tue dans un accident de voiture en se rendant à leur propre mariage, et qui décide d'entamer une lune de miel solitaire sous forme de voyage méditatif. Conçu entre l'Angleterre, Los Angeles et New York, et écrit tel une bande-originale de fi lm, The Bride'' est probablement le projet le plus ambitieux de Bat For Lashes, intégrant dans un concept cinématographique fort et subtil, le récit tragique de sa mariée ainsi que les lieux et les personnages qu'elle croisera sur sa route.

Le retour de Birdy avec son 3éme album, 4 après le succès de son premier album éponyme, constitué de reprises planantes comme ''Skinny Love'' ou ''People Help the People'', la chanteuse britannique de 19 ans a dévoilé son nouveau single ''Keeping Your Head Up'' le 1er janvier dernier. Birdy sera notamment accompagnée de Wayne Hector (James Blunt, One Direction...), Steve Mac (Selena Gomez, Jess Glynne...), Justin Parker (Lana Del Rey, Rihanna...) ou encore Robopop, derrière ''Video Games'' de Lana Del Rey ou ''Payphone'' de Maroon 5. Birdy a donc eu envie de changement en faisant appel pour la première fois à ces auteurs et producteurs.

Black Lilys n'est pas une rencontre, mais une évidence. Bien plus qu'un duo, c'est un vécu. Le vécu d'une fratrie malgré leur jeunesse, une joie de vivre malgré les difficultés de la vie. Inspirée par la nu-soul des années 90 comme Lauryn Hill, Camy Lily commence par accompagner sa voix à la guitare, rapidement suivie par son frère Roby inspiré de son côté par les univers folk planant de Bon Iver ou encore du garage-rock de The Kills. L'univers Black Lilys naît ainsi. S'y mêlent une voix fraîche presque déchirée, au souffle soul, et des mélodies aériennes, soutenues par une instrumentation minimaliste, sombre, saturée et percutante, fourmillant de bruits organiques.